《葬花吟》是一首歌行体长诗，模拟了明代唐伯虎的《落花诗》，与他的《桃花庵歌》也有某些相通之处。
书中的“好知青冢骷髅骨，就是红楼掩面人”一句，更是直接出自唐寅落花诗里的“好知青草骷髅冢，就是红楼掩面人”。
根据以往对书中诗词的解析，作者化用或者模拟的古诗词，都是他们精心挑选出来可以用来帮我们解读《红楼梦》的。
所以想要真正的读懂《葬花吟》，一定要结合他引用的诗词典故，才能完全感悟作者的立意。
而《葬花吟》还模仿了唐朝的，那些经典的歌行体的长诗。
如白居易的《长恨歌》，《琵琶行》，岑参的《白雪歌送武判官归京》，杜甫的《兵车行》，高适的《燕歌行》等。
这些诗在家国情怀上是很直接而又浓烈的，如岑参的“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。”
高适的“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。”“胡骑凭陵杂风雨，战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。”“身当恩遇常轻敌，力尽关山未解围。”
《长恨歌》写的也是长安与洛阳两京，被胡人安禄山叛军攻破之后，作者有感国家兴衰成败的一首长诗。
而唐伯虎的《落花诗》，就属于明朝的歌行，其中的“倾盆怪雨泥三尺，绕树佳人绣半钩。颜色自来皆梦幻，一番添得镜中愁。”等多句，都可以帮助我们理解葬花的含义。
《桃花庵歌》，就有一种“但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前”的避世之意。
其中的“别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿。”就可以解释葬花吟中，“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁”的内里，她其实是隐含着“不见五陵豪杰墓，无花无酒锄做田”的真相。
作者无法像这些长歌一样，直接表达自己的情怀，只能采取化用，模拟的手法，引导读者去读这些诗，从而体会其中的家国情。
所以我们想要读懂《葬花吟》，最好再去读一读这些诗！
现在我们逐句的来看：
花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？
葬花吟的第一句，就营造了一个落花满天的景象，落花意味着花的“红”即将消亡，花的“香”中断，又有谁会怜惜呢？
对于红，用的是“消”字，消亡，是一个慢慢的过程，而对于“香”则用了一个“断”字，有种突然中断的意味。
作者开头就化用了李贺的《上云乐》。
飞香走红满天春，花龙盘盘上紫云。
三千宫女列金屋，五十弦瑟海上闻。
所以我们看这首诗，就可以明白，群花飞舞，是往上去的，而不是往下落，因为花神都是神仙，所以花魂都是从树枝离开，飞向上天，往云端飘去。
我们脑海里要准确的形成这种情景来，才能更清楚的看明白作者的隐喻，虽然花瓣满地，但是黛玉看到的是花谢花飞花满天，这才是背面的真相，而我们看到的落花满地则只是表面。
这回的回前批语也说了：《葬花吟》是大观园诸艳之归源小引，故用在践花日诸艳毕集之期。
这就是大观园里的诸艳，往天上飘飞最终的归宿，还是太虚幻境的“大观园”。
有朋友就会疑惑了，诸儿女此时不就是在大观园嘛！怎么又去大观园呢？
其实批语中的“诸艳”，指的是他们隐射的明末各路人或物，警幻最终都会让他们一直“生活”在“大观园”里。这一点看《葬花吟》的后半段就会明白。
书中以花喻华，花谢寓意着生命正在逝去，那么“红”与“香”都指向什么呢？
红指宝玉，书中红色代指的就是宝玉，宝玉是同时包含了南明的其他诸艳在内的，香，即史湘云。
那么第一句作者就对空发问：花红的消亡与湘云的中断，有谁会去怜惜呢？我想，当时应该怜惜的人不多吧！
时到今日，同时怜惜二者的人，也是少之又少，那么作者为何又如此悲凉叹息呢？当然还是因为他们的灭亡，带来的结果是“花落”。
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。风吹着系着的软丝带飘动，飘落的柳絮，无主的飘飞着，扑向绣帘轻轻粘在上面。这些无主飘飞的游丝柳絮，就像末世弱小的生命，不能主宰自己的命运，只能随风飘散。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处，闺中的儿女惋惜春天即将谢幕，无处释放自己的满腔愁绪。
春即三春，迎春，探春，惜春，与元春正是连成了原应叹息！到惜春时，便是南明的结束了，所以说“闺中女儿惜春暮。”眼睁睁看着他们的逝去，心中愁绪无有释放的去处。
