第七章 Near的第一步

他知道姜允晟身上发生了什么事，也帮他开发出了“哭腔”的唱法。

虽然有经历和情绪作为辅助，但是如果姜允晟的嗓子本身不具备这样的情感色彩，这种“哭腔”也并不会带来太好的效果。

他很欣慰姜允晟能有勇气采用清唱的方式开场，最原始地展示出了自己声音中的情感色彩。

在这一分钟里，整个练习室都被慢慢沉浸在了姜允晟声音中的悲郁、忧怆与隐隐压抑着的苦情里。

他非常熟悉自己的学生。

姜允晟的低音域是与金泰妍同出一脉的、典型的气声唱法，在发声点控制得非常良好的前提下，进行局部漏气，加大声音磁性，以适应现代的声电设备。

而姜允晟的中音域非常有特点，是他的最强项。有优质的混声能力，可以根据歌曲的需要，运用不同程度的混声跟气声，如同自带音效一样。唱法成熟后，郑淳元觉得在中音域的情感输入上，姜允晟已经不能只用“优秀”来形容了。

自己的学生正在一步一步兑现着天赋。

不过，一首歌总是需要在第一段副歌过后，开始去选择一段内容来进行最强烈的情感表达。高音往往是最有效、最常规的手段，他确信自己的学生也会采用高音。

同样是自己的学生，他对姜允晟的期待比对当初的金泰妍还要大一些。

因为，姜允晟的身体条件更好，声带机能也生长得更强大，可以满足更高的要求，这种先天的身体优势并不是后天可以完全补足的。

金泰妍本身的音域其实并不算特别高，最多比正常人高半个全音到一个全音之间，低音比正常人约低半个全音。

能有今天的实力，金泰妍更多依靠的是后天的努力，她的基本功，她的气息控制，她的共鸣转换。

她通过一系列的努力与付出，抹平了先天上的不足。

这对同门师姐弟，师姐已经让自己深感欣慰，那么师弟呢？

郑淳元开始满心期待眼下清唱过后，伴奏响起的这一刻。

——

随着在我眼前飘扬的你的长发。

我再次转过身，

记忆里，是你拥抱着我的心。

想念你，痛彻地想念你。

也许这一生都无法忘记你。

我的心绪，我的泪水，

都在不停地呼唤着你。

深爱你，痛彻地爱着你。

也许这一生都无法放下你。

失去你，归鸿的羽翼也迷失在风雨。

只能哭泣，只是因为你。

在零碎于心海岸边的无数记忆碎片里，

只有你，你是唯一。

想念你，痛彻地想念你。

也许这一生都无法忘记你。

我的心绪，我的泪水，

都在不停地呼唤着你。

深爱你，痛彻地爱着你。

也许这一生都无法放下你。

失去你，归鸿的羽翼也迷失在风雨。

只能哭泣，只是因为你。

只是，因为你。

——

随着高音乍破后，这一句哭恸般的、低沉的气声颤音“只是，因为你”，姜允晟完成了对这间练习室全部的“情感控制”。

一首歌，一个故事，一段情伤。

李秀满闭上眼睛，悠长地呼吸着，貌似正在回味。

郑淳元少见的，开始抑制不住嘴角的上扬。

金泰妍抹了抹眼睛，眼眶已经微微发红，隐隐含着一层水雾。

而练习室里绝大部分女练习生们也都是如此，甚至有一两个人好像是触动了什么往事，传来了一两声压不住的啜泣。

坐在评审席最边缘的位置，已经在表情管理上有了很大进步的裴珠泫埋着头，双手捂着眼睛，发梢在轻轻颤动。

她听到的，不止是一首歌、一个故事、一段情伤，还是一份弥足珍贵的情意。

无论如何，都想挽回的一份情意。

李泰容看到姜允晟的表情，慨叹了一声，拍了拍额头。

这位哥哥就像在之前练习的时候一样，又差点把他自己唱哭了。

“感觉整个空间都被吞噬掉。”

“这样的声音，是艺术。”

如同当年评价SJ的艺声一样，又一个声音被李秀满评价为了“艺术”。

看到了李秀满投向自己的目光，郑淳元伸手向前一比，礼貌地笑了笑。

所有人都知道这是他的学生，他不作评价来避嫌是很正常的做法。

当然，就算他作出了很高的评价，他相信也不会有人在听了这样一首歌以后还会有意见。

只需要看练习生们和金泰妍、裴珠泫两位女士的反应，就足以说明姜允晟在情感色彩上的输出实力。

而姜允晟的唱功，郑淳元已经满意得想要忍不住笑出声了。

姜允晟承袭了师门的关闭唱法，混声技术扎实，感情充沛。

但是，不管是作为师傅的郑淳元本人，还是在同门的金泰妍看来，姜允晟与自己老师的基本音发声位置存在着本质性的不同。

原因就在于姜允晟的喉头位置靠下。

这让他的发音爆发力足够强，有撕扯感，却也给他带来了很大的难度。因为喉头靠上时，想靠关闭技术集中声音比较容易，而喉头位置靠下时，再想靠关闭技术集中声音就需要靠大量的气息和宽通道来补正，这是人体的先天结构决定的。

与金泰妍靠基本功来抹平先天的不足一样，姜允晟也依靠技术克服了先天的困难。

作为表达最强烈情感的高音，姜允晟也在老师面前展示出了拜入师门三年来大量苦练的最新成果。

整体来说，姜允晟的高音属于抒情男高音，但也兼具戏剧男高音的部分特质，他的高音有空灵的一面，也能唱出浑厚激情的一面。

在这首歌的后半段，姜允晟第一次在正式场合下施展从C5到D5的连续高音咬字连唱，声音浑厚而又空灵，空间感清晰明确。

就算只是单看音场宽度、声音动态和混声控制力，S.M公司就有足够的理由可以开始期待，在未来多少年后收获一个自家公司出身的“TheOne”。

虽然在高音天赋上不比同世代的那些天赋爆棚的歌手，但是在音准、乐感和节奏感上，经历了性情大变后的姜允晟也足以绰绰有余的担起“天赋”这个词，有资格向“顶尖”行列的门槛内，稳稳当当地踏出脚步。

这是Near在音乐上正式踏出的第一步。

全力以赴的第一步。