“追寻那一段岭南绝唱，聆听其余韵，探究其深致，还原其情境......”
相同的旁白，拉开了最后一集的序幕，而在苏白“特辑”之后，这一集也终于是开始干“正事”了，将重点放回了广府南音说唱上。
伴随着简短的开场白，公园小黄楼的画面由远及近，于静谧之中，一段文采高雅的南音说唱悠然传来，如澄澈轻盈的水波般荡漾在每个人的耳畔：
“情倍切，泪飘红，春入红楼梦已空，悲欢离合皆前定，他生能否再相逢，花魂渺渺归何处，月魄茫茫梦不通。花落好随流水去，呢阵无人荒冢为我泣残红。点估葬侬他日竟自成诗懴，人亡花落两成空......”
不同于南音之中最常见的沙哑底、沧桑不已的盲人声线，苏白演唱此曲时，声腔质感纤细绵密，嗓音清越明亮，仿佛能通天际。
当优雅的词曲在琵琶的伴奏下唱出，韵味可谓空前绝后，而那种苍凉悠远的况味，几乎瞬间就将所有观众的心神都死死的勾引住了。
静静聆听，恍然如梦，尤其是对于那些正被苏白独特的个人魅力迷得晕乎乎的观众来说，大有一有种似醉非醉，似醒非醒，如梦似幻的审美体验感。
而细细品味，更觉销魂蚀骨，那嗓音百听不厌，而且只要听过，就逃不掉，如梦牵魂绕般，令人念念不忘。
“哇，这嗓音也太好听了吧？好干净啊，怎么发出来的，耳朵都怀孕了。”
“嘤嘤嘤，终于听到哥哥唱歌了！”
“好凄美的曲调啊，词也好美，这唱的是红楼梦？”
“春入红楼梦已空，悲欢离合皆前定，哈哈，就是红楼梦啊！”
“......”
毫无疑问，苏白的南音“抢救工作”又有了新的进展，而细心聆听赏析的观众也已经发现，这就是改编自古典文学名着《红楼梦》的南音唱本啊！
不仅如此，在这方面有一定功底的同学们，很快就发现了，就在这短短的一段里，巧妙地融入了诸多《红楼梦》中的诗词与典故。
比如黛玉与湘云中秋联诗所得佳句“寒塘渡鹤影，冷月葬花魂”、宝玉作《芙蓉女儿诔》、黛玉《葬花词》等文辞菁华，都不着痕迹的融入其中，简直就是宝黛相知的精神世界的浓缩。
与此同时，字幕亮起曲名《祭潇湘》，又名《潇湘泣玉》，唱得是宝玉祭奠晴雯的故事，再次证实了这一点。
镜头则给到了黄楼小院中，一张桌子，一壶茶，寻访团的专家老师们都围坐在了一起，品茶赏曲，好不惬意。
而苏白的背影也不远不近的出现在画面中，那家伙正懒懒散散，悠哉悠哉的给泡沫箱里的蒜苗浇着水，看着就很不悲不喜......
“好......好啊！”
听至宝玉探访潇湘馆，人去楼空，夜梦黛玉，互诉衷肠，魂魄天明又飘去时，许老欲罢不能的拍着大腿，不断的感叹着：
“萧管和谐唱亦工，深情无限寄弦中。凄凉写到痴儿女，湿透青衫曲未终。”
“唉，一朝梦醒，无尽相思，声声情，字字泪，令人断魂啊！”
一旁的陈导也感叹道：“是啊，尤其是唱至那句‘宝玉凄凉把罗袖扯住，叫句多情何必自伤悲’时，啧，一句轻扯罗袖，纵有万般心碎，又落地无声，唉，这种柔肠百转的古典美，是如今我们表现生离死别常用的拥吻镜头里根本无法表现出来的。”
而林群和彭慧等几位老师，则已经被苏白那嗓音与独特的南音唱腔给秀得头皮发麻，浑身都布满了鸡皮疙瘩。
“广府南音与《红楼梦》实在是太搭了啊，在审美气质上就有着诸多奇妙的相通之处，如忧伤中的决绝、无情中的深情、繁华中的抛弃，《红楼梦》之美，在寂静处绚烂，南音之美亦是如此，而小白的唱腔更是绝了啊！”
“仙音渺渺，似断还续，听起来就像是将宝玉遗落人间的眼泪凝固成了痴儿怨女的悲喜，又穿成了一条通灵珠链，妙极，妙极啊！”
林群老师拍案叫绝，彭慧老师更是如此，对苏白的嗓音直叹是：“无立足境，是方干净。”又微微蹙起眉头问苏白道：“细细品味，啧，这种似断还续的感觉，似乎有点像你唱《痴云》时的唱腔韵味啊。”
“无立足境，是方干净”也是红楼里的典故，是林黛玉在贾宝玉的“无可云证，是立足境”基础上说的，然后薛宝钗用唐朝惠能祖师的典故来解释过这两句话。
贾宝玉的“无可云证，是立足境”，是立足于绝对的虚无而成立一个境，实际还是有相，而林黛玉的“无立足境，是方干净”则是不执着于任何的境，这才是真真正正的干净与自在，显然要更高一筹。
彭慧老师用这句话来形容苏白的嗓音，俨然已经算是最高的评价了，同时也与苏白说的“无法之法，乃为至法”有异曲同工之妙。
但终归是“俨然”和“算是”，许老的评价更狠：“小白啊，我已经准备交待下去了，我过老榇的那天就不用请道士打斋和尚念经了，到时候你来给我唱红楼梦就好。”
“您才18岁，想那么长远的事情做什么？这个议题我们80年后再议都还来得及。”
这时，苏白才慢悠悠的转过身来笑道，又答彭慧老师所问：“不能说是像，这叫飏州腔，后者是在汲取了其诸多精髓之后再开创的，前因后果，听来自然是带有共通的韵味。”
“怪不得......”
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