<p/><div class=tt-title>第232章 绝美扮相，戏腔技惊四座！
说到《赤伶》这首歌，就不得不提及《桃花扇》背后的故事，后者以男女情事来写国家兴亡，算是这剧的一大特色。
《桃花扇》原作者也是，带着借古讽今，算是历朝历代的惯例，就像孔子总爱推崇周礼，只因在春秋末期，战火连连，征伐不断……那些诗词中的琵琶女之类的诗人自喻，表达自己怀才不遇的人生近况，以及悲伤的情感，而崇古的根源也在于此。
顾淼算是苦心孤诣，回忆了好几版本的《赤伶》，他私心来说是比较偏向于原版HITA的《赤伶》，就奇奇怪怪的版本很多，他还听过一版，前世领导特别喜欢DJ版的《赤伶》。
当然普适性强的，真正推向听众目光的，还当属李玉刚与谭晶版本的，后者作为国家队成员，功底确实超强，戏腔吊打诸多选手。
最后顾淼选择了在原版《赤伶》基础上，加了一部分谭晶版本的吟唱布置，然后还混合了原本《1699版－桃花扇》的一些李香君的唱段。
还是要在切题的基础上，发挥《赤伶》整首歌曲的，总的来说，戏曲大雅，欣赏门槛太高，顾淼知道过犹不及，当然没敢选太多。
顾淼深吸了口气，当完全进入状态后，朝着摄像方向，打了手势。
整个现场的工作人员全都运转起来，在戏台子下坐的不少是专门聘请的演职人员，却是一场奇妙的戏中戏了。
正中的戏台，安静了片刻，明显是要换戏，开始吵闹了起来。
“这群人好像是新来的，一般的戏不好听，是要被轰下场。”有人冷笑了声。
“但我们这地界，吃歌爵士不满意，可是会吃人的。”又有人会意，接了一句。
氛围热腾腾的，却都是同样的戏子，可不就指点江山起来，不过是同行相轻。
偏戏房里的顾淼不急不缓，依着原本的步调习惯，作了踏步，手势也换成了经典旦角的兰花指，这是在戏曲表演中不可或缺的。
所谓的美感与身段，就是在这巧妙的手势、指法、走步中体现出来，所谓细节见真章。
本来满场的喧嚣，忽然被幕布中飘忽出的一丝昆腔，幽咽压过，同一时间，丝丝缕缕的乐声乍起，人们伸长脖颈，心中的期待呼之欲出。
就瞥见帷幕缝隙的一抹素白水袖，似雪浪翻涌，又似孤鹤折翼。
将出未出的时候，却是一段吟唱而起，缥缈无垠，似是在唱自身境遇，听的不够清晰，但其中音调情感，却是甫一开口哀痛之情，却是已经溢满戏台。
“寒风料峭透冰绡，香炉懒去烧。血痕一缕在眉梢，臙脂红让娇。孤影怯，弱魂飘，春丝命一条。满楼霜月夜迢迢，天明恨不消…… ”
因为这里没有字幕，弹幕里只是空耳，但因为闻讯而来的懂戏曲的不少，马上在弹幕科普了起来。
[这应该是李香君的唱段，在感叹自己的身世。]
[假唱了吗？怎么感觉唱的有点太好了，三代唱戏的人家呢？出来说说，这算是唱的好，还是唱的不好，我作为一个常听的戏迷，我觉得水平居然还挺不错的……]
[桃花扇的国破家亡的主题，不知道为什么感觉还挺契合的，节目组感觉也很有水平，先前的开台和扫台，就很符合戏剧原本的形式，算是花了大功夫去做了，本来桃花扇就挺经典的，不管男女之情还是国家兴亡，现在听来也依然心中悲戚啊！]
很多网友翻了翻，莫名懂了不少有关戏曲的知识，而就在这昆曲唱段落尾，古韵的歌曲伴奏也徐徐出现。
原本的帷幕彻底拉开，却看一人偎在榻上，大家定睛一看，都是惊了，更是鸦雀无声。
顾淼堂堂登场，就见他未着繁复头面，云髻高挽，一缕青丝垂落胸前，点翠凤冠斜簪白嫩的山茶花，看起来清丽绝伦。
素白锦袍上桃花纹，因为他的动作，生出透亮光泽，披帛绯红如凝血，却是抵不过唇间的一抹暗红胭脂，看起来带着些深沉。
这是李香君的妆，黛色的眼线勾勒出了凤目，眼尾晕染桃红，看似媚态，当顾淼瞥去，又有些锋利的眼神，却是让人能隐约明白过来，此女的刚烈性情。
因为有基德的女装大佬经验，顾淼还暗戳戳的改过，优化了一些设计，那位专门请来的化妆师，夸完他的巧思，还奇怪地看了他好几眼，一副若有所思的模样。
网友们一下子眼睛都亮了，弹幕像是时停了短暂一秒，然后疯了似的刷。
[三水好美，真的好美，卧槽卧槽，男旦唱李香君，好有内味。]
[这居然是男扮女装，好好好！我现在已经拜倒在水姐的石榴裙下来，嘶溜嘶溜]
