前奏是吉他，整首歌曲的编曲中，最主要的三件乐器，吉他，钢琴，架子鼓，全都不是中国乐器。
用吉他表达肃穆，用钢琴来表达冷清，用架子鼓来把控节奏，如果单独把它拎出来听，绝不是传统型的中国风该有的样子。
但是整首演绎出来，中国风的调性，中国风的质感都有，就是特么的没有任何一样中国的乐器参与其中。
第七首《半城烟沙》。
吕平安暗自腹诽，人气方面或许许s不敌周董，但是在作品上，不遑多让，都用了周董三首，一碗水要端平，在来首许s的吧。
半城烟沙兵临池下，金戈铁马替谁争天，一将成万骨枯多少白发送走黑发，这首歌无论是曲调还是歌词都称经典。
而且不管男女老少，只要是个中国人，估计很多人心里都有一个属于自己的武侠梦，不想要口腹蜜剑，就想要真刀真枪干一下，热血就完事了。
写道第八首的时候吕平安停顿了下来，主要是不好抉择了，好的中国风有不少，但是传唱度高的好像就是周董和许s的啊。
他不想羊毛总在一处薅，薅秃了总感觉不太好。
嗯，对，就是这样，做人留一线日后好相见，指不定咱日后，还可以还几首歌给......
算了，秃了就秃了吧。
吕平安在第八首和第九首的位置相继敲出了，许嵩的《清明雨上》和周董的《兰亭序》。
前者甲之砒霜，已之蜜糖，你有针尖，他无麦芒，这首歌当时一出来，被各种大v诟病，粗糙烂制，扫墓亡灵曲。
而许s也没有为此恼羞成怒，没有争辩和解释，后来被人深度解析，许s希望的是每一个中国人能铭记“清明”这个特殊的意义。
至于后者，吕平安觉得如果《青花瓷》表达凄惨，《东风破》表现离愁，那《兰亭序》更多的就是沧桑与无奈。
其实吕平安还是有更好的选择，李玉g的，《清明上河图》，只是让他最终选择放弃的原因也很简单。
就是这首的那不男不女的唱腔，他真玩不来，也正是这种让你觉得时男时女的唱腔才成就了《清明上河图》。
加上千千音乐之星用的《东风破》刚好十首歌，不是咱抠抠搜搜的，只是不想浪费，要不是《霍元甲》被周董用了，咱都想拿过来凑数。
吕平安回顾，文档上的每一首歌曲，牛逼，大红大紫指日可待。
“喂，我是吕平安。”
“好了？好了你们那边就直接上传。”
吕平安接通李昂打过来的电话，对方通知《东风破》制作好的消息，吕平安意气风发的吩咐道。
