“可是人家舍不得离开你嘛！”杨雨莹纠结道。
“两情若在长久时，又岂在朝朝暮暮，短暂的离别是为了更好的相逢！”廖鸿儒深情道。
杨雨莹最终放不下心爱的歌唱的事业，妥协道：“那好吧！”
见杨雨莹妥协了，廖鸿儒暗自摸了摸头上的冷汗，大舒了一口气，终于把这娘们安抚住了。
下午，廖鸿儒来到录音室，并没有录制歌曲，而是在安排明天MV拍摄事宜。
事情安排下去，廖鸿儒便在思考MV剧本，其实也没什么好思考的，直接照抄前世的MV便是。
廖鸿儒记得前世《余香》的MV很简单，就是歌手在一旁弹琴装逼和回忆青春，而女主在另一边翩翩起舞，搔首弄姿。
廖鸿儒前世虽然只是一名三流小导演，但拍一个简单的MV还是手到擒来的，所以他决定这张专辑MV就由他自己来拍，一来时间紧迫，一时间他找不到合适的人…
二人可以锻炼自己的导演能力，毕竟他今后准备自己当导演拍电影，提高自己的执导能力迫在眉睫，既然有这么好的机会，何不利用起来呢？
其实，这张专辑在12月红磡演唱会后就要发行，时间略显仓促，所以他只决定拍《余香》和《写给黄淮》这两首歌的MV，几首摇滚歌曲的MV就利用开演唱会的录像来剪切，省时又省力。
其实这个年代的磁带专辑才是主流，光盘专辑的销量大约只有总销售量的五分之一，毕竟一盘磁带才8元钱左右，一盘CD光盘却要30元左右…
另外，放磁带只需要一台录音机，放CD光盘却需要一台VCD，这个时代一台录音机一般家庭都能消费得起，但VCD就不是一般家庭能承认得起的。
别看正盘的磁带和光盘价格都不便宜，就以为当歌手出专辑很挣钱，其实一张专辑的利润最终落到歌手手中的钱却很少。
这个年代歌手出一张专辑所获得的总利润，唱片公司要分掉其中的45%-65%，线下销售平台要分掉30%，作词作曲分掉其中5%—8%，制作人要分掉其中7%-9%，最后歌手分得剩余的1%-20%。
20%也就只有迈克尔杰克逊这些世家级巨星才能拿道，像刘德发、张学有这些天王巨星能拿到15%就顶天了，歌手主要的经济来源还是靠开演唱会和代言以及商演。
代言就不说，名气稍微大一点的歌手，随便一个代言一年都是上百万，商演一场因名气大小几万几十万不等，而开演唱会歌手一般也能分到40%利润，剩下的60%由主办方和公司对半分。
廖鸿儒写完《余香》这首歌的MV的剧本，又开始画分镜头。
所谓的分镜头，就是导演根据文字剧本，根据自己的总体构思，以镜头为基本单元，将故事内容划分成不同的场景、角度、声画形式、镜头关系等，等同于未来电影视觉形象的文字工作本。
在后期的拍摄和制作，基本上是以镜头剧本为基础的，所以也被称为导演剧本和工作剧本。
会画分镜头是一个导演的基本功，因为导演需要将角色的心理描写划分的更加明显一些，这个时候想要清晰的展现出来角色的状况最好的方式就是画分镜头的手稿。
这样到了拍摄的期间可以将这个场面表演的淋漓尽致，这个想法也是来源于各大导演的临场发挥，所以分镜头的好坏也预示着一个导演的导演水平。
